A Ponte de Argenteuil

De uma distância de três metros ou mais, As pinceladas de Monet se misturam para produzir uma visão convincente do Sena e dos barcos de recreio que atraíam turistas a Argenteuil. De perto, Contudo, cada pincelada de tinta é distinta, e a cena se dissolve em um mosaico de tinta - brilhante, tons não misturados de azul, vermelho, verde, amarelo. Na água, rápido, saltos de fluido da escova imitam a superfície de polimento. Nas árvores, tinta mais espessa é aplicada com tinta mais densa, traços mais stubbier. A figura no veleiro é apenas uma lavagem fantasmagórica de um azul empoeirado, as mulheres remando nas proximidades são indicadas por uma simples taquigrafia.

Nos primeiros anos do impressionismo, Monet, Renoir, e outros se esforçaram para capturar os efeitos fugazes da luz e da atmosfera na paisagem e para transcrever direta e rapidamente sua experiência sensorial dela. Monet aconselhou a artista americana Lilla Cabot Perry, "Quando você sai para pintar, tente esquecer quais objetos você tem diante de você, uma árvore, uma casa, um campo ou qualquer coisa. Basta pensar que aqui é um pequeno quadrado azul, aqui um retângulo rosa, aqui uma risca de amarelo, e pintar como parece para você, a cor e forma exatas, até que dê sua própria impressão ingênua da cena diante de você. "