Laocoonte na trajetória

Autor:Rudolf Hausner

Tempo de criação:1969-1976

Especificação:210 × 185cm

Material:tinta à base de água, tinta à base de óleo, madeira dura

Rudolf Hausner, nascido em Viena em 1914; estudou na Academia de Belas Artes de Viena de 1931 a 1936; lecionou na Academia de Belas Artes de Viena em 1968; morreu em 1995. O grupo de mármore "Laocoon", agora armazenado no Museu do Vaticano em Roma, é um excelente exemplo da arte grega posterior. Ele apareceu originalmente na época do Imperador Taibiru (entre 4 e 37 DC), e foi perdido como uma cópia do bronze original do período grego antigo. Sua descoberta desempenhou um papel importante na replicação e pesquisa dos antigos tesouros gregos e romanos. Ele descreve uma antiga mitologia grega - a tragédia do sacerdote Laocoonte de Tróia e seu filho. Esta trágica história está registrada no poema épico de Homero "Ilíada". Depois de um cerco inútil de uma década a Tróia, Odisseu ofereceu um cavalo de Tróia para vencer os gregos. Eles fingiram recuar e colocaram um cavalo de madeira gigante na praia como um sacrifício à deusa de Atenas, enquanto um grupo de soldados de elite era enterrado na barriga do cavalo de madeira. Laocoonte antecipou as táticas dos gregos e alertou seus compatriotas. Portanto, a deusa Atena enviou uma cobra gigante para enredar Laocoonte e seu filho e os matou com presas. Os troianos acreditaram que a morte de Laocoonte era a vontade de um deus, uma punição para o sacerdote arrogante, e transportaram o cavalo de Tróia para a cidade. À noite, os soldados gregos escondidos no cavalo de madeira saíram do cavalo de madeira, abriram os portões para seus companheiros de armas e derrotaram os troianos. O retrato do grupo "Laocoonte" mostra a cena de Laocoonte e seu filho lutando com a cobra gigante de forma dramática. A forma do pastor mostra o exemplo de um homem inocente que caiu em um desastre por causa da tirania dos deuses. Em seu trabalho, Hausner descreveu o retrato do grupo de "Laocoonte" em detalhes com precisão fotográfica aproximada. Ele combinou as esculturas de mármore branco da obra original com a luz verde e as colocou na órbita da Terra. Nas pinturas de Hausner, a escultura aparece na boca redonda de uma nave espacial em um espaço irrealista composto de múltiplas cores. O preto sombrio na parte superior da tela emerge acima do azul gradualmente mais brilhante, e a parte inferior da tela mostra o horizonte curvo em tons quentes de amarelo e laranja. Os três astronautas abaixo da espaçonave flutuam no ar, suas posturas são semelhantes às da escultura "Laocoonte". A boca redonda da espaçonave lembra às pessoas um olho enorme, e esse "olho" expressa o órgão do conhecimento de Deus e a onisciência com seu simbolismo teológico primitivo. Mas esta é uma máquina sem alma, e seu olhar frio desperta associações das pessoas com robôs, câmeras e o futuro romance de George Allwell, "1984". O romance "1984" descreve um esboço de um país mundial totalitário com o propósito de supervisão individual perfeita. O artista considera todos os fenômenos tecnológicos como o “Cavalo de Tróia” do nosso tempo, ou seja, como um perigo contemporâneo do qual devemos estar atentos. Hausner ilumina uma nova interpretação de um antigo mito em suas pinturas extraordinárias. Ele interpretou o papel original de Laocoonte como um aviso e o colocou na atmosfera da conexão de nossa sociedade entre fantasia tecnológica e vida moderna. A forma do Pastor Apollo tem características exemplares em consonância com o ponto de vista de Hausner:ele representa guarda e bravura. Hausner disse:"Laocoonte significa aviso, e também significa que a tecnologia deve ser humanizada. O que eu recomendo para todos nós é mais consciência de Laocoonte." O desenho preciso de Hausner da imagem é de longo prazo. Formado durante o processo de trabalho . No trabalho, as tintas acrílicas são sobrepostas umas às outras em muitas camadas finas, resultando em uma superfície lisa e esmaltada que não reconhece caligrafia. Hausner é um dos representantes da escola de realismo fantástico de Viena. Esta escola de primeira classe foi formada no final dos anos 1950 e absorveu os elementos do surrealismo e da pintura simbólica.