Ode Klimt para amar o público escandalizado da virada do século. Aqui estão três coisas que você talvez não saiba sobre "O beijo"

p Em um reino de ouro cintilante, dois amantes, um homem e uma mulher, abraço em um campo florido que termina sob os pés descalços da mulher ajoelhada. O homem se inclina para beijar sua amada, seu rosto se virou para que possamos ver apenas a escuridão de seu cabelo, coroado por um anel de louros. A mulher, com uma auréola de cabelo vermelho em volta do rosto, parece desabar em sua carícia:os olhos dela estão fechados, uma mão está languidamente envolta em seu pescoço, a outra mão se estende para descansar fracamente em cima da própria mão do homem.

p Considerado sua obra-prima, De Gustav Klimt O beijo (1907–08) (que ele nomeou Os Amantes ) foi o auge cintilante da chamada "Fase Dourada do artista, ”Quando a folha de ouro ornamental apareceu com destaque em suas telas. (Toques de prata e platina adornam a pintura a óleo sobre tela também.)

p Como é freqüentemente observado, A perspectiva achatada de Klimt e os tons dourados foram parcialmente inspirados nos afrescos bizantinos que ele viu em duas viagens a Ravenna, Itália, em 1903. As gravuras japonesas foram outra influência.

p Uma das obras de arte mais reproduzidas do nosso tempo, O beijo é estampado em xícaras de café, ímãs, pôsteres em dormitórios de faculdade - e até mesmo, nestes tempos estranhos, nas máscaras. A pintura é tão onipresente que é difícil Vejo .

p A imagem, que fica no Museu Upper Belvedere em Viena, é heroicamente dimensionado, medindo um quadrado perfeito de 72 polegadas. As reproduções da obra costumam recortar a pintura para uma forma mais retangular, obscurecendo o reino celestial equilibrado que Klimt havia imaginado o casal lá dentro.

p E isso é apenas o começo - a imagem aparentemente serena está cheia de surpresas. Destacamos três fatos intrigantes que podem mudar a maneira como você olha para ela .

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O beijo Foi pintado na sequência de um escândalo

p "Toda arte é erótica, "Klimt pensou uma vez. Essa mesma filosofia ocasionalmente colocava o artista em maus lençóis. Klimt, que era famoso por suas inclinações amorosas (acredita-se que ele tenha gerado cerca de 14 filhos), emergiu como uma voz única durante um período de intensa modernização em Viena. No início do século 20, tradições católicas de longa data foram derrubadas por filosofias radicais e pelo campo emergente da psicologia, incluindo os escritos do próprio Sigmund Freud da cidade.

p Enquanto isso, Artistas da Secessão de Viena como Klimt (e seus admiradores Egon Schiele e Oskar Kokoschka) procuraram fundir visões do sagrado e do profano, abandonando as formalidades dos estilos acadêmicos, e abraçando temas de desejo, sexualidade, e psicologia, ao mesmo tempo que incorpora livremente elementos de design.

p Mas o estranho Klimt ficou um pouco repreendido quando começou a pintar O beijo. Pouco antes de pintar sua obra-prima, ele foi contratado para pintar três obras para o teto da Universidade de Viena. Como era típico do estilo de Klimt, ele pintou nus femininos como metáforas para a filosofia, Medicina, e jurisprudência. Essas pinturas (que foram posteriormente destruídas pelos S.S. durante a Segunda Guerra Mundial) escandalizaram o público por sua descrição flagrante de pelos pubianos. Classificadas como pornográficas, as pinturas deveriam ser removidas quando um Klimt assustado chamou um doador rico para ajudá-lo a recuperar as pinturas.

p Nos meses seguintes, Klimt duvidou de seus impulsos artísticos . "Ou eu sou muito velho, ou muito nervoso, ou muito estúpido - deve haver algo errado, "Ele escreveu. Alguns acreditam que a restrição relativa de O beijo figuras, com seus corpos totalmente vestidos aparentemente incluídos em mantos decorativos gigantes, pode ter sido uma reação ao rebuliço causado pelas pinturas universitárias.

p Felizmente, o alvoroço fez pouco para diminuir a reputação de O beijo ; a pintura foi comprada pela cidade de Viena antes mesmo de Klimt concluí-la pelo preço astronômico de 25, na época, 000 coroas.

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Pequenos detalhes tornaram-no sutilmente escandalizante

p Embora a obra-prima de Klimt não tenha o "excesso pervertido" que dizem que suas pinturas da Universidade de Viena, O beijo ainda levantou algumas sobrancelhas. Em primeiro lugar, Klimt raramente retratava figuras masculinas, fazer O beijo uma exceção interessante. Outra é o seu 1901 Friso de Beethoven (Em exibição no Secession Building em Viena), em que Klimt retratou figuras masculinas e femininas comparativamente entrelaçadas.

p Esta série anterior de quatro pinturas fornece um quadro útil para interpretar O beijo . Centrando-se na luta humana pela felicidade, a Friso de Beethoven inclui passagens com monstros e poesia, e culmina em uma imagem dessas figuras envolventes comparáveis. O catálogo da décima quarta exposição da Secessão de Viena descreveu a pintura como a representação do coro culminante da sinfonia de Beethoven, dizendo:"Coro de anjos do Paraíso. Alegria, adorável faísca do fogo do céu, este abraço para todo o mundo. "

p Nesta Luz, o abraço do homem e da mulher em O beijo é uma espécie de transcendência do reino terreno. Esta elevação um tanto inebriante foi agravada pelo uso extensivo de folhas de ouro por Klimt, que foi historicamente reservado para assuntos religiosos, como os santos nos ícones bizantinos que inspiraram Klimt, levando alguns a pensar que Klimt Beijo foi um sacrilégio. (O pai de Klimt tinha sido um gravador e ourives, portanto, o material também tinha um significado mais íntimo.)

p E embora as figuras pareçam se dissolver sob suas vestes complexas, a roupa em si pode ser sugestiva. O historiador da arte Patrick Bade argumentou que os elementos ornamentais de Klimt podem ser interpretados como símbolos fálicos e vaginais:veja os padrões retangulares verticais na túnica do homem, e padrões ovais no vestido da mulher. (O que está acontecendo por baixo dessas vestes pode ser outra história.)

p Em relação a essas interpretações, é importante notar que, além do fervor da psicanálise e suas implicações sexuais, os cientistas estavam profundamente engajados em estudos de fertilidade durante esses anos:em 1900, A cientista americana Miriam Menkin foi pioneira no processo que se tornaria a fertilização in vitro.

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Significados metafóricos

p Na virada do século, havia uma certa moda estilística de civilizações arcaicas. Como observou o historiador da arte M.E. Warlick, Klimt pode ter sido influenciado pelo trabalho de Heinrich Schliemann, "Cujas escavações das primeiras civilizações gregas foram amplamente divulgadas."

p "Artefatos de civilizações arcaicas eram coletados avidamente em museus alemães e austríacos, Warlick acrescentou.

p Embora o fascínio de Klimt pela Grécia e Egito antigos possa ser mais pronunciado estilisticamente em obras como Pallas Athenae e a Árvore da Vida , alguns historiadores sugeriram que O beijo pode ser a visão de Klimt do mito grego de Orfeu e Eurídice.

p Na história, um Orfeu apaixonado viaja para o submundo para resgatar sua esposa falecida, Eurydice. Hades, atraído pela lira de Orfeu, concorda em libertá-la, mas apenas com a condição de que Orfeu não se vire para olhá-la antes que eles saiam do submundo. Passos de sua fuga final, Orfeu tenta dar uma olhada em sua amada, preocupada que ela possa não estar lá. Ela está, mas de repente, ela desaparece.

p O conto certamente era popular entre os artistas da época. O pintor Oskar Kokoschka escreveu uma peça baseada nele uma década depois de Klimt ter pintado O beijo , e pintores simbolistas como Maurice Denis o tomariam como assunto. então, ao invés de desmaiar nos braços de seu amante, a mulher retratada aqui pode estar murchando em um nada fantástico.