Pierre-Auguste Renoir, Retrato de Madame Charpentier e seus filhos

Pierre-Auguste Renoir, Madame Georges Charpentier (Marguérite-Louise Lemonnier) e seus filhos, Georgette-Berthe e Paul-Émile-Charles , 1878, óleo sobre tela (153,7 x 190,2 cm) (Museu Metropolitano de Arte)

O que as roupas revelam sobre quem as usa?

p Quando artistas como Pierre-Auguste Renoir pintaram retratos de pessoas reais, seu trabalho foi incorporado com pistas sobre crenças culturais em um determinado momento no tempo - incluindo noções de beleza, propriedade, status, e gênero. Neste retrato de Renoir, a artista capturou a imagem de Madame Charpentier com seus dois filhos em um ambiente íntimo dentro da elegante casa parisiense da família.

p Este trabalho é um dos vários encomendados por Georges Charpentier, um editor influente e um dos primeiros colecionadores da obra de Renoir. Neste retrato, Renoir retrata Marguérite Charpentier sentada em um sofá ricamente decorado ao lado de seus dois filhos e do grande cachorro da família Newfoundland em uma pequena sala cheia de objetos preciosos, incluindo telas japonesas, cristal e porcelana. A paleta de Renoir é exuberante e sua pincelada é confiante; a composição cuidadosa com suas diagonais fortes convida o espectador a este espaço privado.

Gênero e status

p Esta obra em grande escala recebeu críticas favoráveis ​​quando foi exibida em uma posição de destaque no Salão de 1879 em Paris, e Renoir mais tarde reconheceu os esforços de Madame Charpentier em ajudá-lo a obter subseqüentes encomendas de retratos. Contudo, nas décadas após sua recepção inicial, os espectadores costumam se surpreender ao saber que uma das crianças é um menino, já que as duas crianças estão vestidas da mesma forma. Este ensaio analisa as vestimentas e acessórios usados ​​por Madame Charpentier e seus filhos como marcadores de status e gênero naquela época da história. O gênero - a construção cultural da identidade que distingue o homem da mulher e o menino da menina - é tipicamente representado por meio da modelagem do corpo, incluindo roupas e acessórios, o estilo do cabelo e o uso de maquiagem ou outras modificações corporais.

A Parisienne da moda

Pierre-Auguste Renoir, detalhe, Madame Georges Charpentier (Marguérite-Louise Lemonnier) e seus filhos, Georgette-Berthe e Paul-Émile-Charles , 1878

p Neste retrato, Madame Charpentier está vestida com um vestido de tarde de seda preta de mangas compridas, amplamente enfeitado com rendas. Cada elemento de seu vestido indica sua estatura como esposa de um homem rico.

p Seu vestido justo vai até o chão, com uma cauda que cai no chão ao lado dela para revelar sua saia de baixo branca com babados. O vestido não tem anquinha, mas sim com o dorso plano; este estilo de vestido esteve na moda por um breve intervalo de dois ou três anos no final desta década, e este pequeno detalhe marca o usuário como um seguidor próximo da moda.

p Marguerite adicionou várias peças de joalheria ao seu conjunto para sinalizar a riqueza da família, incluindo brincos de pérola, um broche de margarida preso em seu ombro esquerdo, duas pulseiras de ouro pesadas em ambos os pulsos, e vários anéis em seus dedos.

p A cor do vestido indica chique, em vez de luto; preto era uma cor da moda para um vestido de tarde elegante que seria usado para receber visitantes ou para visitar o círculo social de alguém. Madame Charpentier era conhecida por seus sofisticados salões literários, nos quais recebia escritores como Flaubert e Zola, e este vestido formal para o dia seria adequado para tal reunião. Vestidos semelhantes de 1878 podem ser encontrados em coleções de museus, e um exemplo é mostrado abaixo.

Vestido de tarde, 1876-1878 (Museu Metropolitano de Arte)

Vestindo crianças no século XIX

p No retrato de Renoir, as crianças - Georgette, aos seis anos, e Paul, três anos - estão vestidos com mangas idênticas, decote aberto, vestidos curtos de cintura baixa feitos de seda moiré azul claro enfeitada com seda branca. Ambas as crianças têm penteados semelhantes com cabelos ondulados na altura dos ombros. A única diferença perceptível em seus trajes são os calçados; Georgette usa sapatos com salto pequeno, enquanto Paul usa sapatos baixos com uma tira no meio do pé. Estas crianças, vestidos da mesma forma em seus vestidos de seda caros e elegantemente cortados, são acessórios da moda para sua mãe elegante.

Pierre-Auguste Renoir, detalhe, Madame Georges Charpentier (Marguérite-Louise Lemonnier) e seus filhos, Georgette-Berthe e Paul-Émile-Charles , 1878

p Os vestidos idênticos usados ​​pelas crianças Charpentier nesta pintura revelam um aspecto pouco conhecido dos códigos de vestimenta ocidentais do século XIX, nos quais bebês e crianças pequenas se vestiam da mesma forma em vestidos ou anáguas até os quatro ou cinco anos de idade. Neste momento da história, quando lavar roupa era um processo tedioso e demorado, fazia sentido do ponto de vista prático fazer com que crianças pequenas usassem anáguas ou vestidos até que aprendessem a usar o banheiro. Também, bebês e crianças pequenas eram vistos como seres assexuados e, por essa razão, estavam vestidos da mesma forma. Por exemplo, na placa de moda mostrada abaixo, a criança está vestida com uma jaqueta e saia que pode ser usada por menino ou menina.

Chapa de moda, Journal Des Demoiselles , 1878 (Museu Metropolitano de Arte)

p Fotografias da época também mostram muitos meninos vestidos com anáguas ou túnica e saia, incluindo esta foto sem data de dois meninos. O menino mais novo está vestindo um conjunto xadrez que consiste em uma túnica e uma saia de veludo, enquanto seu irmão mais velho usa um terno de lã que consiste em uma jaqueta com calcinhas.

Carte de visite fotografia de dois meninos, c. 1870 (fotógrafo M.E. Robb, coleção do autor)

p A transição das anáguas e vestidos para calças curtas e depois calças adquiriu importância simbólica como rito de passagem para um menino, mas a idade em que isso ocorreu foi uma questão de escolha individual,

p ... como toda mãe deseja que seus filhos sejam vistos no seu melhor, será seu orgulho e prazer exercer seu bom gosto e julgamento nessa direção. Conforme citado por Clare Rose, “Códigos de roupas relacionadas à idade para meninos na Grã-Bretanha, 1850-1900, ” Estudos Críticos em Moda Masculina , vol. 2 (2015), pp.139.

p Guias de alfaiataria dessa época revelam uma progressão relacionada à idade das vestimentas para meninos a partir das anáguas indicadas antes dos 3 anos; jaquetas com saias sugeridas para idades de 3 a 6; túnica sobre calças para meninos de 6 a 12 anos; jaquetas e calças curtas de lã para idades de 12 a 15 anos; e ternos para meninos maiores de 15 anos.

p Com o surgimento de lojas de departamentos e métodos de produção em massa de roupas na última parte do século XIX, as opções para meninos se expandiram, mas também houve uma mudança significativa nos ideais de masculinidade que resultou em uma restrição marcante nos tipos de roupas e cores disponíveis para os meninos. Como historiadores, incluindo Jo Paoletti, observaram, por volta de 1920, era visto como altamente impróprio para os meninos usarem vestidos, renda, babados, e outros detalhes ou cores de vestuários com código feminino.

Nossos próprios preconceitos

p O retrato de Renoir da família Charpentier nos lembra que os códigos de vestimenta que sinalizam gênero estão ligados à cultura, bem como a um tempo e lugar específicos na história. A ideia de que os meninos não usam vestidos data de apenas cerca de um século. O gênero é uma noção culturalmente específica - algo que é aprendido ao invés de inato. Interpretar uma pintura como esta de Renoir requer observação cuidadosa e reflexão dos preconceitos inerentes ao nosso próprio ponto de vista cultural.